PAN!C PAN!C

Master classes

The Nest Collective

Place: Kenya

The Nest Collective est un collectif multidisciplinaire qui vit et travaille à Nairobi, au Kenya.
Fondé en 2012, le Nest Collective crée des œuvres dans les domaines du cinéma, de la musique, de la mode, des arts visuels et de la littérature, comme le film d’anthologie queer Stories of Our Lives, salué par la critique, qui a été projeté à ce jour dans plus de 80 pays et a remporté de nombreux prix.
En 2013, le Nest Collective a également fondé HEVA – le premier fonds d’entreprise créative de ce type en Afrique – afin de renforcer les moyens de subsistance des entrepreneurs créatifs d’Afrique de l’Est.
En 2018, le Nest Collective a fondé le programme Strictly Silk – une soirée dansante et un espace multimédia qui centrent la joie, la sécurité et la communauté pour les femmes et les personnes non binaires de toutes origines, confessions et générations.
Notre travail – qui est né à Nairobi – fait fortement référence aux expériences urbaines et contemporaines africaines, ce qui en fait notre principale source de renseignements sur nos histoires et de réflexions sur les futurs possibles. Bien que notre travail réponde souvent à des questions interconnectées à l’échelle mondiale et en soit conscient, nous nous adressons principalement aux jeunes hommes et femmes kenyans, et nous sommes ravis lorsque notre travail s’adresse à d’autres publics.

Focus: Literature, Talks and Discussions, Publishing, Archives, Knowledge, Writing, Multimedia, Library, Education, Video, Exhibitions, Research

SPARCK

Pays: Afrique du Sud

Priorités: Résidences, Expositions, Vidéo, Master classes, Education, Archives, Recherche, Savoir, Critique, Art public, Ecriture, Edition, Multimédia, Pratique curatoriale, Radio, Présentations et débats

SPARCK ou Space for Pan-African Research, Creation and Knowledge (Espace de recherche, création et savoir panafricains), est un projet à multiplicité de sites et de plateformes qui couvre le continent africain et ses diasporas. SPARCK, qui est dirigé par une équipe composée de deux femmes activistes, artistes et spécialistes de l’art, Kadiatou Diallo et Dominique Malaquais, est un programme de résidences pluridisciplinaires expérimentales, d’ateliers, de performances, de publications, d’expositions, de films et de projections de films, de conférences, de blogs et d’interventions dans des espaces publics – sans limite sur le nombre de fois et de lieux disponibles. Le projet est basé sur le réseautage ; il est fluide et ouvert.

Voices In Color

Pays: Zimbabwe

Priorités: Résidences, Expositions, Master classes, Ateliers, Education, Présentations et débats, Ateliers d’artistes, Recherche, Critique, Art public

Voices in Colour est un organisme artistique qui a été créé en 2011. Sa mission est de relier les cultures et les initiatives contemporaines par des plateformes créatives d’expositions, de résidences et d’ateliers. VIC souligne le besoin d’une éducation artistique tertiaire contemporaine au sein de la Communauté de développement de l’Afrique australe, et d’une professionnalisation du secteur des arts. VIC a également créé une plateforme de collaborations créatives.

Raw Material

Pays: Sénégal

Priorités: Résidences, Expositions, Ateliers, Education, Savoir, Critique, Ecriture, Edition, Foires d’art, Symposiums, Pratique curatoriale, Centre d’art, Bibliothèque, Présentations et débats, Master classes

RAW MATERIAL est un centre d’art et de savoir qui a une fonction sociale. C’est une initiative qui s’intéresse aux domaines de l’exposition, de la commande d’art, du partage des connaissances, ainsi que de l’archivage des théories et des critiques. Le centre œuvre pour encourager l’appréciation et la croissance de la créativité artistique et intellectuelle en Afrique. Les raisons qui sous-tendent les programmes de RAW MATERIAL sont la conviction que les arts plastiques sont un outil puissant, capable de changer les points de vue et de susciter un engagement dans la pratique de l’art comme un moyen viable de transformation sociale et politique.

Aria Projects

Pays: Algérie

Priorités: Résidences, Expositions, Master classes, Ateliers, Education, Recherche, Savoir, Critique, Présentations et débats, Commandes d’œuvres d’art

Aria (résidences d’artistes à Alger) a été fondé par l’artiste Zineb Sedira en 2011. Aria s’efforce de développer des dialogues transfrontaliers, ainsi que d’agrandir son réseau dynamique à travers les communautés artistiques internationales, au sein et en dehors de l’Algérie. Grâce aux résidences d’artistes, aux commandes et aux programmes d’expositions, Aria fournit des opportunités aux artistes émergents et établis d’Afrique du Nord et du reste du monde, pour leur permettre de diriger une recherche et une production artistique et culturelle. Aria collabore et crée des partenariats avec d’autres institutions et espaces d’exposition, permettant ainsi aux artistes algériens d’être plus exposés, et de projeter une sensibilisation et une visibilité positives de l’Algérie et de ses environs aux publics du monde.

Ker Thiossane

Pays: Sénégal
En wolof, « Kër » signifie maison et « Thiossane » représente la culture sénégalaise traditionnelle. Kër Thiossane est principalement un lieu de famille dédié à l’art, la culture, aux échanges et aux réunions mettant en scène tradition et modernité, ainsi que différentes cultures. Un laboratoire culturel et social fondé sur l’expérimentation artistique, la culture ouverte et le partage des connaissances, à Dakar, au Sénégal.

Kër Thiossane est un lieu de recherche, de résidence, de création et de formation dédié à l’innovation sociale et artistique. Il encourage l’intégration du multimédia dans les pratiques artistiques et créatives traditionnelles, et cherche à soutenir la mixité des disciplines. Avec son fablab et le Jardin Jet d’Eau, Kër Thiossane, espace multimédia et culturel pour l’imagination artistique et citoyenne, concentre ses activités sur la recherche sur l’art et les nouvelles technologies et ce qu’elles impliquent dans nos sociétés. Kër Thiossane cherche à relier le développement des pratiques artistiques numériques aux autres domaines de la société : éducation et formation, industries créatives, citoyenneté, écologie, développement des villes…

A travers les activités qu’elle propose, Kër Thiossane met les nouvelles technologies à la portée du plus grand nombre comme outils d’expression et de création mais aussi comme outils d’accès à la culture et à la connaissance. Depuis 2008, Kër Thiossane a organisé 8 éditions du Festival Afropixel qui invite les acteurs internationaux des arts numériques à échanger avec les acteurs locaux et à se fédérer pour contribuer collectivement à une meilleure perception et diffusion des arts numériques en Afrique. Par cette initiative, il permet également au public et aux artistes sénégalais d’être en phase avec les changements liés au développement des TIC et les questionnements ou modes d’expression qui en découlent, tout en préservant leurs identités.

Priorités: Multimédia, Expositions, Vidéo, Master classes, Ateliers d’artistes, Archives, Recherche, Savoir, Art public, Critique, Résidences, Séminaires

The GoDown Arts Centre

Pays: Kenya

Priorités: Art public, Ateliers, Master classes, Ateliers d’artistes, Biennales et festivals, Résidences

Etabli en 2003, le GoDown Arts Centre a contribué de manière significative à la croissance, la reconnaissance et la visibilité des artistes locaux en encourageant et en facilitant les collaborations et les rencontres entre les artistes de différentes disciplines et la communauté. Le Centre qui est situé sur Dunga Road, peut accueillir dix organismes de création autonomes et entre 15 et 20 plasticiens en résidence. Les interventions du GoDown Arts Centre portent principalement sur le renforcement des capacités des artistes, et sur le développement de plateformes de dialogue critique et de réunions stratégiques visant à aborder des aspects importants du secteur des arts – qui incluent l’économie créative, la politique environnementale locale et la formation des praticiens de l’art. Le Centre crée également des plateformes tels que des concerts, des expositions ou des festivals, sur lesquelles les artistes peuvent présenter leurs travaux.

Bag Factory

Pays: Afrique du Sud

Priorités: Ateliers d’artistes, Expositions, Ateliers, Résidences, Master classes, Education, Savoir, Pratique curatoriale, Présentations et débats, Art et technologie, Gravure

Le Bag Factory est un organisme à but non lucrative majeur qui s’intéresse aux arts plastiques et qui est basé à Johannesburg, en Afrique du Sud. L’organisme qui a été fondé en 1991, est depuis un centre de création qui accueille les plasticiens sud-africains. Grâce à ses programmes de résidences d’artistes et de mentorat artistique qui ont beaucoup de succès, le Bag Factory a permis aux artistes sud-africains de rester en contact avec le reste du monde.